聲の形
2016 日
「君の名は」「この世界の片隅に」と並びチェックしていたアニメ作品。
レンタル開始後、地上波初放送まで見るのが遅れたのはやや失態。
テーマからわかっていたものの、思った以上に重い作品でした。
鑑賞時は別件で少しショックなこともあり、
しっかり整理して文章にするまでの気力がなく少し遅れて。
原作は未読です。やや説明不足と感じる部分もあったのと、
カットされたエピソードも結構あるようなので、読んでみてもいいのかも。
以下適当な人物紹介と感想など。
石田→小学生の時イジメをエスカレートさせ、
その結果周囲からはぶられ続けている。
自分に自信なし。生きている意味なしと思っている。
もう贖罪は済んでいるレベルだろうが、心の救済はこの作品を通して。
西宮→ヒロイン。聴覚障害で上手くコミュニケーションができないことを
引け目に感じており自己肯定感皆無。
その割に周りを読めず意欲的なところがあり(怪獣のバラードのシーンなど)、
悲劇のきっかけとなってしまう。いい子なのだが不安定。
映画の作中のみではバランスをやや理解しきれなかった。
原作は合唱のシーンがもっと長いようなので色々あったのだろう。
クライマックスも、石田は永束にさえも全ての心を開いているわけではないので
仮に関係が全て壊れたとしてもたいして責任を取る必要はないはずである。
(そもそも責任を取る必要もないのだが)
むしろ石田の文字通りの生きがいは彼女自身なのだが
本人に自己肯定感がないので、それを自覚できないでいた。
西宮妹→姉のことを第一に考える健気な子。しかし自分もトラブルを抱えている。
共感できるキャラは少ない作品なので人気と思われる。
母親との関係が悪いらしいがその描写は映画にはあまりない。
家出のシーンくらいか。妹が欲しくなる。
植田→スクールカースト上位系女子。昔から石田のことが好き。
思ったことははっきり言う性格。いわゆる「いい子」とは程遠いが、
個人的には素直なこの子が一番好き。
小6のクラス会?にでも
多少なり石田をかばってやっていれば
言うことはなかったがこの物語も成立していなかったであろう。
古き良き過去の象徴として
島田と和解させたければ単純に会わせるだけでは無理で、
自己の業(石田を見放し続けたこと)をもっと担って色々根回しすべきだった。
作画は正統派美少女。
川井→自分かわいさが強い、一番やっかいそうな女子。
こういう人と深く人間付き合いすると、自分を損なうのではないか。
苦手なタイプ。
佐原→小学校で不登校になった描写は映画にあったっけ?
特にコメントすることもない善良な人。
島田→小学生の時石田とつるんでいたが、今は積極的に彼を疎外している。
映画版では石田のイジメを諫めるようなシーンはなかった気がするので、 かなり手のひら返しな感じを受けた。ラストで語られた介入は唐突な印象。
永束→石田に唯一できた友人。石田のことをとても大切に思っている。
気持ちはわかる。自分に自信がないのでテンションは異なるが、
石田もそれなりに心を開き、彼に相談したりもしている。
真柴→原作では過去にイジメを受けていたらしいが、
映画では全く描写がないので、
石田の言うように「部外者のくせにうっとおしい奴」という感がある。
総じて、石田の感情の発露はむしろ自然な感じ、言われても比較的妥当な感じがして、
「好き勝手なことを言って友人が離れていった」というエピソードの理由づけが
そこまでではなかった。おそらく原作の方が説得力はあるのだろう。
アニメは綺麗です。
おまけ。地上波初放送ということは以前から知っていたが、
まさかEテレとは思わなかった。
内容はそれも頷ける、深く考えさせられる内容で、
夏休み明けの子供の自殺率が高いことを考えてのこの時期とも思われる。
スター・ウォーズ 最後のジェダイ
2017年 米
説明不要のシリーズ8弾。
前作のあらすじをほとんど覚えていない程度の人物によるレビュー。
・主人公を誰にしたいのか。こういう方針で行くのかなぁ。
・敵のボスはやけにあっさり死んだな
・「ミッションインポッシブルがどうせ成功するんでしょ、映画だし」
という観客のマンネリを破りに来ているのか?
とにかく失敗ばかりですね。
・宇宙に投げ出されてもフォースで戻れるの?シールド内だったから?
そもそもレイアってフォース使えるんだっけ。まあいいか。
・整備兵なのにメカ飛ばせるのか(これはそうおかしくもない?)
・えっ、いきなり告白?何この展開。しかも死んでないの?
3部作の2作目ということで
・新キャラの魅力、新展開がどうなるのかという期待が薄い
・「最後の戦い」的盛り上げは使えない
といった面から難しい点があるのはわかっていたので
まあそれなりには楽しめた印象です。
新世代のキャラは今作でもそれほどって感じで
(カイロ・レンのキャラはやや改善した気がするが)
チューバッカとファルコン号のシーンが一番?良かった気がするけど、
世代交代を進めつつ新キャラの魅力を出していくのはなかなか大変なのかなぁ。
それともコンセプトがヒーローではなく
「普通の人たちの物語」ってことで、このままで問題ないのかな・・・。
監督が違えばもっと面白かったのかはよくわかりません。
カイロ・レンに逆勧誘されたりなど
かなり時間をかけていた割にレイの葛藤はあまりよくわからなかったな。
親に売られたことがトラウマで暗黒面に堕ちるかも、という話?
また、ルークが抹殺を考えるほど
カイロ・レンが暗黒面にのまれたきっかけってなんかあるの?
まあいいか。
パターソン
2016 米
姓と同名の街でバスドライバーとして生きるパターソン。
6時過ぎに起床、一日運転、日没前に帰宅、ポストを直す、
ユニークな妻の料理、犬の散歩、一杯のビール。
毎日毎日規則的な彼の日常で変化と言えるのは
好奇心あふれる愛妻の行動、乗客の会話、
そして、パターソンの生きがいである詩作。
穏やかに丁寧に進んで行くこの作品は、
終盤まで悲劇というものはほとんど起こらない。
犬の誘拐に気をつけろという怪しい若者たち、チェス大会への資金流用発覚、
バスの故障、発砲?事件、その程度である。
日常の中の喜怒哀楽。
え、夕食にパイなのか?キヌアって食えるのか?程度で、
美人の奥さんは自分が大好き。同僚に愚痴るほどの不満もない。
幸せってことですね。
最後の立ち直り方はやや唐突な気がしたが、
「ちぎれたノートを全て繋いで詩が復活」という
映画「アルゴ」のような離れ業でハッピーエンドよりはこの映画らしいかもしれない。
ポストの謎とか犬繋ぐシーンとか、モノクロな妻のデザインとか、
細かい演出で意外と飽きない作りになっています。
静かな佳作であり、主人公もまたカイロ・レンとは対極な役ですな。
(たまたま続けて鑑賞)
メッセージ
2016 米
世界各地に未確認物体が現れた。
一応、意思の疎通は可能なようだが、
言語の解読ができないので主人公の言語学者が呼ばれ・・・
というお話。
冒頭から宇宙人との邂逅辺りまでは出来が良くドキドキさせられた。
一方後半の展開はご都合といえばご都合で、センチメンタルな面がとても強くなる。
正直回想?シーンも多すぎるような気もする。
でもこれは骨太のSFとはテーマが違うから仕方がないんだろうね。
この話は原作があるらしく、
「未来が全てわかっていてもその人生を選ぶかどうか」
というのがテーマのものらしい。
解読作業を進めるうち、徐々に時の流れに囚われないようになって、
少しずつ未来が見えるようになって行き、
その能力で未来の自分の作った辞書?を見ることができて
最後のメッセージを解読できたんだろうね。
エイミー・アダムスは「それなりの年の娘を亡くした母親」
としては適性年齢ながら、
「これから娘を持ち、その娘を10代後半~20くらいで亡くし、
その際もそこまで老けていない、おそらく若い女性」
には見えなかったので、
回想シーンはあれ実は未来の娘とのシーンなんですよ、と言われても
今の見た目からして年齢的に無理でしょって感じで、感情移入しづらかったですね。
制作側はそういう思い込みを期待してキャスティングしたのかもしれないけどさ。
今の見た目年齢が若すぎた場合、「世界的言語学者」って肩書きも
おかしなことになってくるという問題もあるから。
まあ他にも最高機密状態のあの状況で
下っ端が爆破なんて実現できないでしょう、とか
軍がTV(攻撃を煽る)の情報統制をしていないとかは
突っ込んだら負けでしょうね。